도시락 상자 부터 무 조각품 까지 , 음식을 예술 작품으로 바꾸는 것은 일본에서 인기 있는 오락입니다.
일본의 전통 장식 예술인 무키모노( mukimono )와 태국 과일 조각에서 영감을 받아 일본 셰프이자 푸드 아티스트인 키시모토 타케히로( Takehiro Kishimoto) 는 복잡한 모티프와 패턴을 과일과 야채로 조각합니다.
태국 과일 조각 기술은 원래 왕실의 테이블을 장식하는 데 사용되었으며, 종종 사과, 수박 등의 부드러운 과육에 정교한 3D 모티프(예: 꽃)를 조각하는 작업이 포함되었습니다.
무키모노라는 일본 예술은 수백 년의 역사를 갖고 있으며 식사용 장식 장식을 만드는 것과 관련이 있습니다.
두 전통을 결합함으로써 Kishimoto는 신선한 농산물이 두 문화의 모티브를
취하는
자신만의 하이브리드 스타일을 개발했습니다.
날카로운 칼날을 사용하여 렌더링한 Kishimoto는 아보카도, 사과, 당근, 브로콜리 등의 디자인을 꼼꼼하게 조각합니다.
어떤 경우에는 신선한 농산물을 우아한 꽃으로 바꾸는 한편, 다른 과일과 야채 조각에는 일본 전통 직물에서 영감을 받은 기하학적 패턴이 새겨져 있습니다.
각각의 먹을 수 있는 걸작은 예술가의 놀라운 재능과 인내심을 보여줍니다.
일부 작품은
완성하는 데 몇 시간이 걸릴 수 있습니다! 하지만 키시모토의 창작물이 완성되면 어떻게 될까요? “조각해서 먹는다”고 하더군요.
아래로 스크롤하여 Kishimoto의 음식 예술을 확인하고 Instagram 의 그의 포트폴리오에서 더 많은 내용을 찾아보세요 .
일본의 푸드 아티스트 키시모토 다케히로(Takehiro Kishimoto)는 과일과 야채에 복잡한 패턴을 손으로 조각합니다.
그는 태국 과일 조각과 무 키모노(mukimono)로 알려진 일본 장식 장식 예술에서 영감을 받았습니다.
각 식용 걸작은 날카로운 칼날을 사용하여 렌더링됩니다.
키시모토 타케히로: Instagram
h/t: [ Colossal ]
모든 이미지는 키시모토 타케히로(Takehiro Kishimoto)를 통해 제공됩니다.
음식을 가지고 놀았다고 혼난 적이 있나요? 그렇다면, 당신이 들은 것을 잊어버리십시오. 예술가 Gaku는 음식을 사용하여 경외심을 불러일으키고 먹을 수 있는 예술 작품을 생산해야 한다는 최고의 주장 중 하나를 제시했습니다.
그의 음식 조각은 장식 예술인 무키모노(mukimono)의 일본 전통을 따릅니다.
일반적으로 당근, 무, 가지는 꽃과 부채로 변하지만, 가쿠가 손에 넣었을 때는 그렇지 않습니다.
대신 그는 과일과
채소의
부드러운 과육에 복잡한 패턴을 새깁니다.
결과는 건축적인 모양과 느낌으로 현대적입니다.
Gaku의 연습은 시간과의 싸움입니다.
사과 껍질을 벗겨 본 적이 있다면 사과가 얼마나 빨리 산화되는지 알 것입니다.
몇 분 안에 변색되기 시작합니다.
Gaku는 그의 조각품이 신선하게 유지되도록 X-Acto 스타일 칼을 사용하여 빛의 속도로 작업합니다.
사과가 결코 갈색으로 나타나지 않는지 확인하세요.
현대식 무키모노 조각을 마친 후 Gaku는 다음 논리적인 작업을 수행합니다.
즉, 그것을 먹습니다.
“바나나 껍질만 빼고요.” 그가 말했다.
Gaku는 음식을 가지고 노는 것에 대해 훌륭한 주장을 합니다.
그의 복잡한 음식 조각은 경외심을 불러일으킵니다.
Gaku: Instagram
h/t: [ Colossal ]
All images via Gaku.
아티스트가 감자로 만든 식용 걸작으로 '모나리자'를 재창조하다
사진: (왼쪽) natika/ Depositphotos ; (오른쪽) Phototraveller/ Depositphotos
레오나르도 다빈치의 모나리자 만큼
널리 알려진 그림은 거의 없습니다 . 너무나 유명해서 문신을 한 시터 버전, AI로 만든 모나리자 등 수많은 방식으로 재해석되었습니다 . 그러나 한 영리한 창작자는 색다른 재료를 사용하여 르네상스 걸작을 재현하려는 아이디어를 가지고 있었습니다.
예술가 Huylson 은 감자, 물감, 양상추 조각을 사용하여 모나리자를 3차원적이고 놀랍도록 사실적으로 만들었습니다 .
Huylson은 Instagram 비디오에 전체 과정을 기록합니다.
모든 것은 하나의 감자에서 시작됩니다.
Huylson은 그림 과정의 가이드로 사용하기 위해 그 위에 얼굴을 그립니다.
모나리자 의 광대뼈, 코, 눈, 턱선을 따라 피부색과 그림자를 만들기 위해 여러 층의 안료가 적용됩니다 .
머리가 완성된 후 Huylson은 푸드 아트 과정의 다음 단계를 시작합니다.
그는 다른 감자 세 개에 머리를 고정하고 그 위에 상추 잎 몇 장을 얹었습니다.
여분의 감자는 인물의 몸통과 비슷하게 배열되어 있고, 상추 잎은 모나리자 의
르네상스 의상의 휘장을 모방하여 놀라운 성공을 거두었습니다.
Hulyson은 감자 몇 개를 더 잘게 썰어 손을 만들기도 했습니다.
비록 그 조각이 먹기에 완전히 안전하지는 않을 수도 있지만, 눈을 즐겁게 해주는 것은 확실합니다!
메이크업 아티스트 Hulson은 감자와 양상추를 사용하여 모나리자를 재현했습니다.
최종 결과는 정말 눈을 즐겁게 해줍니다.
휴일슨: 인스타그램
모든 이미지는 Huylson을 통해 제공됩니다.
당신이 먹을 수 있는 맛있는 음식처럼 보이는 실제와 같은 음식 예술을 그리는 화가
군침이 돌 정도로 맛있어 보이는 식사 사진을 본 적이 있나요? 음, 우크라이나에 거주하는 예술가 Christina Kunanets 는 실제처럼 맛있어 보이는 눈요기를 직접 그립니다.
그녀는 유성 페인트와 다양한 도구를 사용하여 알록달록한 케이크부터 토스트에 아보카도까지 모든 것을 렌더링하며 보는 사람이 이 예술 작품이 먹을 수 있는 재료로 만들어진 것으로 착각하도록 속입니다.
쿠나네츠의 각 그림은 원형 캔버스로 시작하는데, 그녀는 섬세한 일러스트레이션을 추가하여 빈티지 스타일의 접시로 변신합니다.
그 후, 그녀는 선택한 음식을 추가하고 천천히 색소 층을 추가하여 입체감을 만듭니다.
기초가 완성되면 이제 이 조각들을 돋보이게 만드는 마지막 손질을
할 차례입니다.
요리에 따라 Kunanets는 팔레트 나이프를 사용하여 두꺼운 페인트 층을 적용하는 임파스토 기술을 통합하여 땅콩 버터, 아보카도 또는 아이싱을 퍼뜨릴 때의 질감과 모양을 정확하게 모방합니다.
마찬가지로, 그녀는 또한 짤주머니와 같은 베이킹 도구를 사용하여 프로스팅이나 통통한 블루베리 형태로 페인트를 전달합니다.
이러한 영리한 접근 방식의 결과로 Kunanets는 음식, 심지어 파이나 케이크와 같은 복잡한 디저트까지 3D 형식으로 정확하게 재현할 수 있습니다.
그녀는 시청자가 자신의 과정을 처음부터 끝까지 따라갈 수 있도록 Instagram에 과정 동영상을 게시하기도 합니다.
이는 모든 그림이 완성된 것으로 간주될 때까지 얼마나 많은 사려 깊은 세부 사항이 모든 그림을
만드는지
보여줍니다.
Kunanets의 Etsy 상점을 통해 출시되는 인쇄물과 원본 작품을 구입할 수 있으며 Instagram 에서 그녀를 팔로우하여 최신 프로젝트에 대한 최신 정보를 얻을 수 있습니다 .
우크라이나 예술가 크리스티나 쿠나네츠(Christina Kunanets)는 맛있는 음식을 초현실적인 그림으로 표현합니다.
각 조각은 완전히 오일로 렌더링됩니다.
Kunanets는 임파스토 기술과 베이킹 도구를 사용하여 다양한 음식의 질감을 모방합니다.
여기에 그녀는 토스트에 아보카도를 흉내내기 위해 팔레트 나이프로 녹색 물감을 펴 바릅니다.
그리고 여기에는 짤주머니로 파란색 물감을 발라 통통한 블루베리를 만들어낸다.
이 세심한 과정은 놀라운 눈요기를 만들어냅니다.
My Modern Met는 Christina Kunanets의 사진을 소개할 수 있는 권한을 부여 받았습니다.
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일년 중 가장 으스스한 시기를 창의적으로 축하하기 위한 37가지 할로윈 호박 조각 아이디어
사진: Paula Smith
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할로윈 시즌이 다가왔습니다.
호박 조각이 곧 다가옵니다.
이제 연간 잭오랜턴 디자인을 결정할 때입니다 . 항상 삼각형 눈, 코, 비뚤어진 치아의 고전적인 모티브가 있습니다.
그러나 수년에 걸쳐 예술가들은 큰 상상력, 올바른 도구 및 내부를 처리하는 방법에 대한 몇 가지 편리한 트릭을 통해 달성할 수 있는 놀라운 가능성을 보여주었습니다 .
평범한 호박 조각과 특별한 호박 조각을 구별하는 가장 중요한 특징 중 하나는 살을 조각하는 방식입니다.
절단 도구를 스쿼시 중앙에 꽂고 싶은 유혹이 있지만 대신 피부의 일부를 깎아내십시오. 이렇게 하면 대리석 예술 작품 처럼 조각할 수 있습니다 . 많은 아티스트, 특히 Villafane Studios는 이 기술을 사용하여 무시무시한 초상화의 놀라운 디테일을 만들거나 대중 문화 속 캐릭터에 대한 재미있는 고개를 끄덕이게 합니다.
대리석 같은 조각 아이디어가 당신의 예술적 능력을 넘어서는 것처럼 보이더라도 두려워하지 마십시오. 원하는 디자인을 호박에 스텐실하고 전통적인 조각처럼 접근하면 됩니다.
스텐실을 만드는 것은 생각보다 쉽습니다.
온라인에는 수천 개의 무료 디자인이 있으며 심지어 사진을 사용 가능한 스텐실로 변환해 주는 웹사이트도 있습니다.
또는 그런 생각이 두렵다면 DIY 프로젝트를 쉽게 만들어 주는 기성 템플릿을 구입하는 것도 가능합니다.
종종 온라인으로
인쇄하고 이쑤시개를
사용하여 호박에 윤곽선을 찌를 수 있습니다.
따라서 으스스한 장식을 생각하고 할로윈 간식을 굽는 것에 대해 생각하기 시작 하면 호박 조각을 준비하세요. 조롱박으로 현관을 장식하기 전에, 여기 우리가 가장 좋아하는 창의적인 호박 조각 아이디어가 있습니다.
완벽한 할로윈 호박 디자인을 찾고 계십니까? 조각 도구를 꺼내기 전에 아래로 스크롤하여 으스스한 영감을 얻으세요.
괴물 호박 조각품
대중문화 호박 조각
미술 호박 조각
재미있고 표현력이 풍부한 호박 얼굴
호박 조각의 자연 모티브와 풍경
이 기사는 편집 및 업데이트되었습니다.
경이로운 과일 조각은 사과를 예술적인 낙서로, 배를 회화적인 스트로크로 바꿉니다.
요시다
유니 씨 의 기발한 어레인지로 과일이 완전 변신 . 일본의 아트 디렉터는 능숙한 조각 기술과 기발한 아이디어를 사용하여 사과, 오렌지, 바나나를 디지털 방식으로 변형된 것처럼 보이는 초현실적인 배열로 변형시킵니다.
영리하게 자르면
그녀의
과일은 마치 서로 엮여 있거나 추상적인 형태의 예술로 변형된 것처럼 보입니다.
Yoshida는 음식의 모든 부분을 활용하여 아이디어를 돋보이게 합니다.
종종 이는 과일 껍질과 그 아래에 있는 것을 가지고 노는 것을 의미합니다.
Peel 시리즈
의
일부 작품에서 그녀는 사과 껍질을 거의 완전히 제거하고 낙서나 긁힌 자국과 유사한 아무렇게나 남은 흔적만 남깁니다.
이 부분은 마치 붙인 것처럼 보이지만 실제로는 세심하게 계획된 피부의 나머지 부분입니다.
그러나 요시다는 과일을 조작하는 다른 방법을 가지고 있습니다.
Pixelated 시리즈는 과일의 일부를 작은 대칭 큐브로 자르는 작업을 포함합니다 . 이 과정은 세심하기는 하지만 구성의 일부가 제대로 로드되지 않거나 제대로 로드되지 않는 것처럼 보입니다.
실제로 픽셀은 요시다의
작품입니다.
그녀의 음식 예술은 여기서 끝나지 않습니다.
그녀는 또한 눈을 떼기 어려운 기하학적 조각품과 기타 조각에 과일을 조각하는 것으로도 알려져 있습니다.
아래로 스크롤하여 Yoshida의 놀라운 음식 예술을 확인하고 Instagram 에서 점점 늘어나는 그녀의 포트폴리오를 팔로우하세요 .
일본 아트 디렉터 요시다 유니(Yuni Yoshida)는 초현실적인 음식 예술을 창조합니다.
그녀는 마치 디지털 방식으로 이어진 것처럼 보이도록 다양한 과일을 능숙하게 자르고 조각합니다.
그녀는 또한 과일로 조각품을 만들고 다른 환상을 조각합니다.
모든 이미지 제공: 요시다 유니(Yuni Yoshida)
Foodie가 먹기에는 너무 귀여워서 사랑스러운 동물 모양의 음식 예술을 만듭니다.
어렸을 때 우리는 음식을 가지고 놀지 말라고 들었습니다.
하지만 어른으로서 우리는 규칙을 만듭니다.
그리고 전 세계의 푸드 아티스트가 우리에게 무엇인가를 가르쳐주었다면, 음식을 가지고 노는 것은 사랑스럽고 먹을 수 있는 결과로 이어질 수 있습니다.
민경진(일명 시바타블 )이라는 한국 예술가는 이 사실을 너무나 잘 알고 있습니다.
그녀는 건강한 요리를 만들고 인스타그램을 통해 공유하는 것을 즐기는 미식가로서 음식 예술 여행을 시작했습니다.
독학으로 요리를 배운 이 요리사는 어느 날 좀 더 재미있는 접근 방식을 시도할 때까지 거의 독점적으로 간단한 방식으로 표시되는 맛있는 식사를 공유했습니다.
먼저 경진은 토끼와 곰 오트밀 쿠키를 만든 뒤, 토끼 모양의 사과 조각 간식 과 쌀곰 , 졸린 구데타마 달걀을 만들었다 . 2022년 4월, 그녀는 덥수룩한 개 모양의 국수를 곁들인 열무김치국 이미지를 공유했을 때 자신이 '선을 넘었다'고 인정했습니다.
되돌릴 수 없었고 그녀의 Instagram 피드는 갑자기 다채로운 배열부터 캐릭터 중심의 식용 조각품에 이르기까지 사랑스러운 음식 창작물로
가득 찼습니다.
주먹밥 판다, 청경채, 으깬 감자 북극곰, 양배추로 만든 강아지( Helga Stentzel 에서 영감을 받음 )는 경진씨가 농산물과 동물을 창의적으로 결합한 작품 중 일부에 불과합니다.
그녀의 푸드 아트 동물원은 방대하고 계속해서 늘어나고 있지만, 그중에서도 가장 좋아하는 동물은 바로 개입니다.
다양한 품종의 개들이 그녀의 포트폴리오 전반에 걸쳐 계속 등장합니다.
시바견, 푸들, 셰퍼드, 테리어, 치와와 등이 세심하게 조각된 쌀, 국수, 야채 등을 통해 등장합니다.
경진 씨는 이제 한국에서 17,820원(13달러 조금 넘는 가격)에 구입할 수 있는 귀여운 요리 레시피 북을 출시했습니다.
그녀의 유쾌한 창작물을 더 보고 아티스트의 최신 소식을 확인하려면 Instagram 에서 경진님을 팔로우하세요 .
한국 예술가 민경진(일명 시바타블)은 맛있는 요리를 사랑스러운 예술 작품으로 바꾸는 자칭 미식가입니다.
푸드 아티스트의 유쾌한 접시에는 개들이 눈에 띄게 등장합니다.
다양한 품종이 그녀의 공개 사료 전반에 걸쳐 다양한 식사로 나타납니다.
각각은 다음 것보다 더 귀엽습니다!
작가는 분명히 개를 좋아하지만 식용 가능한 재료를 사용하여 다른 동물을 기발하게 창작하기도 합니다.
그녀의 놀라운 동물 음식 예술을 감상해보세요!
귀여운 동물과 달콤한 간식만큼 즐거움을 주는 것도 없습니다.
이제 최신 음식 트렌드는 이 두 가지를 함께 섞어 정말 먹고 싶은 사랑스러운 디저트로 만들었습니다.
한국 고양이 푸딩(푸 냥이) 은 흔들리는 고양이 모양의 우
푸딩으로
작은 검은 눈이 있어 사랑스러운 표정을 짓습니다.
그러나 가장 흥미로운 특징은 흔들림입니다.
영상에는 사람들이 이 사랑스러운 디저트를 망각 속으로 흔드는 모습이 담겨 있습니다.
흔들리고, 흔들리고, 흔들리지만 결코 모양을 잃지 않습니다.
한국에서 시작된 이들은 귀여운 외모와 엉뚱발랄함으로 빠르게 입소문을 탔다.
이에 아시아 전역의 커피숍과 베이커리도 트렌드에 동참했다.
이로 인해 새로운 맛과 색상이 나타났습니다.
우유 푸딩으로 만든 원래 흰색 고양이 외에도 핑크색 딸기 고양이, 녹색 말차 고양이, 갈색 초콜릿 고양이가 있습니다.
일부 장소에서는 창의력을 발휘하여 망고 푸딩 고양이 와 같은 더 이국적인 옵션을 제공하기 시작했습니다 .
고양이 푸딩의 성공은 너무 커서 굳이 여행을 갈 필요도 없을 정도입니다.
현재 시카고 의 2D 레스토랑 , 뉴욕의 Ănjelly 등 북미 레스토랑에서 이용할 수 있습니다 . 하지만 그 어느 곳으로도 갈 수 없다면 집에서 직접 갈 수 있습니다.
필요한 것은 우
,
젤라틴, 눈에 바르는 검은 참깨 2개뿐입니다.
물론, 아마존 에서 찾을 수 있는 동영상에 나오는 것과 같은 모양을 가지려면 고양이 모양의 틀도 필요합니다 .
한국의 고양이 푸딩( 푸냥이) 은 흔들리는
고양이 모양의 우유 푸딩으로 전 세계를 강타하고 있습니다.
영상에는 사람들이 이 사랑스러운 디저트를 망각 속으로 흔드는 모습이 담겨 있습니다.
흔들리고, 흔들리고, 흔들리지만 결코 모양을 잃지 않습니다.
한국에서 데뷔한 이들은 귀여운 외모와 엉뚱발랄함으로 즉시 입소문을 탔다.
이처럼 전 세계의 커피숍과 베이커리는 빠르게 그 트렌드에 뛰어들었다.
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일본 과일 샌드위치를 자르면 사랑스러운 식용 특성이 드러납니다.
케이크 , 쿠키 , 파이 와 같은 디저트는 오랫동안 귀여운 음식 예술로 자리 잡았습니다.
하지만 나오(Nao) 라는 창의적인 셰프는 시대를 초월한 일본식 과일 샌드위치를 달콤한 캐릭터가 담긴 간식으로 바꾸는 독특한 방법을 발견했습니다.
그들의 창조물에는 오렌지, 딸기, 포도로 만든 작은 고양이와 매력적인 개가 휘핑 크림에서 여러분을 맞이합니다.
이를 위해 작가는 대각선이나 수평으로 잘라낼 수 있는 샌드위치 안에 과일을 교묘하게 배열합니다.
그리고 놀랍게도 푸드 아티스트는 샌드위치를 자른 후 캐릭터가 어떻게 보이는지만 볼 수 있기 때문에 부분적으로 눈이 먼 채 작업합니다.
시간이 지날수록 이러한 컷 과일 샌드위치의 결과는 위와 눈을 즐겁게 해줍니다.
나오는 먹을 수 있는 각 캐릭터에 웃는 얼굴을 조심스럽게 추가하여 캐릭터에 생기를 불어넣습니다.
가와이이 문화와 마찬가지로, 푸드 아티스트는 각 동물에 액상 초콜릿 몇 줄을 추가하는 것만으로 이 작은 생물들에게 달콤한 개성을 불어넣습니다.
Nao의 작업은 과일의 다양성을 보여주는 증거이기도 합니다.
수평으로 자른 딸기는 꽃잎 으로도 훌륭 하지만 코기 귀로 도 훌륭합니다 . 반으로 자른 포도는 올빼미의 날개 일 수도 있고 , 테디베어의 얼굴 일부일 수도 있습니다 . 무엇보다도, 오렌지 슬라이스는 과일 친구들의 사랑스럽고 둥근 얼굴을 위한 훌륭한 선택입니다.
심지어 그들은 이 감귤류로 곰돌이 푸를 거의 완전히 묘사하기도 했습니다 !
샌드위치 외에도 이 영리한 개념을 롤 , 젤리 , 아침 식사 접시 와 같은 다른 별미에도 적용했습니다 . Nao의 귀여운 샌드위치 아트에 대한 최신 소식을 확인하고 나머지 작품도 살펴보려면 Instagram 에서 팔로우하세요 .
나오라는 창의적인 셰프는 시대를 초월한 일본식 과일 샌드위치를 맛있는 디자인과 귀여운 캐릭터가 담긴 간식으로 바꾸는 독특한 방법을 발견했습니다.
많은 창작품에는 오렌지, 딸기, 포도로 만든 작은 고양이와 매력적인 개가 휘핑 크림에서 여러분을 맞이합니다.
작가는 휘핑 크림 안에 과일을 교묘하게 배열하고, 샌드위치를 반으로 자르면 캐릭터가 드러납니다.
푸드 아티스트는 샌드위치를 자른 후에 캐릭터와 모양이 어떻게 나타나는지 확인하기 때문에 다소 자발적으로 작업합니다.
캐릭터 샌드위치의 경우 Nao는 각 샌드위치에 액체 초콜릿을 몇 줄만 추가하여 이 작은 생물에 달콤한 개성을 불어넣습니다.
다른 과일 샌드위치에는 꽃, 하트 및 (아이러니하게도) 과일 모양이 포함됩니다.
아니요: 인스타그램
My Modern Met는 Nao의 사진을 소개할 수 있는 권한을 부여 받았습니다.
가장 기본적인 오니기리는 흰 쌀을 김(해초)으로 감싸 만든 일본의 별미입니다.
하지만 한 푸드 아티스트에게 그것은 창의적인 가능성으로 가득 찬 온 우주입니다.
Onigiri Gekijō (일본어로 "주먹밥 극장") 로 알려진 요리사는 이 믿음직한 간식을 먹기에는 너무 귀여워서 사랑스러운 캐릭터로 변신시킵니다.
전통적인 삼각형이나 원형의 모양과 달리 이 오니기리는 귀여운 동물 모양으로 세밀한 표현이 가능합니다.
Onigiri Gekijō의 창작물 중 하나에서는 시바견 두 마리가 도시락 상자에서 머리와 발을 내밀고 점심 시간을 준비하고 있습니다.
또 다른 사진에는 머리에 꽃을 꽂은 섬세한 토끼가 장미 정원의 뒷다리로 앉아 있습니다.
하지만 등장하는 것은 애완동물뿐만이
아닙니다.
심지어는 용까지 껴안고 담요 아래에서 낮잠을 잘 준비를 하기도 했습니다.
이 식용 조각품에 생명을 불어넣기 위해 먼저 각 캐릭터를 흰 찹쌀로 조심스럽게 조각했습니다.
그런 다음 작가는 참깨, 매실장아찌, 연어젓, 가다랑어포, 해초 등을 이용해 눈, 주둥이, 발 등의 디테일을 추가합니다.
동물이나 캐릭터의 털 색깔이 흰색이 아닌 경우 김을 사용하거나 간장이나 기타 소스를 사용하여 쌀을 염색합니다.
그 결과 장난감으로
착각하기
쉬운 귀여운 동물이 탄생했습니다.
Onigiri Gekijō의 사랑스러운 Onigiris에 대한 최신 소식을 받고 싶다면 Instagram 에서 팔로우하세요 .
Onigiri Gekijō로 알려진 요리사는 Onigiris를 먹기에는 너무 귀여운 사랑스러운 캐릭터로 변신시킵니다.
전통적인 삼각형이나 원형의 모양과 달리 이 오니기리는 귀여운 동물 모양으로 세밀한 표현이 가능합니다.
이 식용 조각품에 생명을 불어넣기 위해 먼저 각 캐릭터를 흰 찹쌀로 조심스럽게 조각했습니다.
그런 다음 작가는 참깨, 매실장아찌, 연어젓, 가다랑어포, 해초 등을 이용해 눈, 주둥이, 발 등의 디테일을 추가합니다.
동물이나 캐릭터의 털 색깔이 흰색이 아닌 경우 김을 사용하거나 간장이나 기타 소스를 사용하여 쌀을 염색합니다.
Onigiri Gekijō: Instagram | YouTube
My Modern Met는 Onigiri Gekijō의 사진을 게재할 수 있는 권한을 부여 받았습니다.
영리한 푸드 아티스트가 신선한 과일과 야채를 귀여운 캐릭터로 바꿔 건강한 습관을 장려합니다.
아이들이 채소를 먹는 것을 별로 좋아하지 않는다는 것은 보편적으로 인정되는 사실입니다.
과묵함에도 불구하고 과일과 채소는 건강한 식습관의 기초이므로 부모는 자녀가 행복하게 먹을 수 있도록 창의적인 솔루션을 고안하게 됩니다.
이것이 바로 푸드 아티스트 Sarah Lescauwaet-Beach가 아이디어를 생각해낸 방법입니다.
이러한 재료를 캐릭터, 동물, 사물, 영감을 주는 메시지로 바꾸는 것입니다.
그녀가 자신의 Edible Food Art For Kids Instagram 계정에 공유한 맛있는 창작물 역시 눈을 즐겁게 해줍니다.
Lescauwaet-Beach의 푸드 아트 세계 모험은 2018년 심플한 토끼 디자인 으로 시작되었습니다 . 그녀의 음식 콜라주는 아이들의 얼굴에 미소를 짓게 할 뿐만 아니라 아이들이 더 많은 것을 먹고 싶어 다시 찾게 만듭니다.
작가에게 푸드 아트는 퇴근 후 휴식을 취하는 방법이기도 하다.
“내 디자인의 대부분은 내가 가지고 있는 사건이나 아이디어에서 시작됩니다.
그런 다음 디자인에 생기를 불어넣는 데 어떤 과일이 도움이 될지 살펴봅니다.
”라고 그녀는 My Modern Met에 말했습니다.
“색상이 핵심입니다.
” 그녀의 목적에 충실한 Lescauwaet-Beach는 신선한 과일과 채소, 씨앗, 견과류, 때로는 약간의 초콜릿만을 사용합니다.
그녀의 작품에는
으깬 감자, 파스타, 식품 염료 또는 기타 첨가물이 포함되어 있지 않습니다.
음식에 대한 그녀의 가치관을 고수하면서 그녀는 각 재료의 다양성을 깨닫게 되었습니다.
Lescauwaet-Beach의 경우 블루베리는 다양한 요소에 완벽하게 적합합니다.
“저는 블루베리를 다루는 걸 좋아해요. 눈, 피부, 선 및 배경에 사용할 수 있습니다.
건강에도 좋고 맛있어요.”
그녀가 만든 가장 기본적인 작품은 만드는 데 약 30분밖에 걸리지 않지만 좀 더 복잡한 디자인은 최대 2시간까지 걸립니다.
“집에 아이가 둘인데 방해 없이 아이 하나를 끝낼 수 있는 경우는 거의 없습니다.
”라고 그녀는 말합니다.
“저는 실제로 창의적인 프로세스가 없습니다.
나는 뉴스를 듣거나, 책을 읽거나, 인터넷을 검색할 때 아이디어를
얻습니다.
나는
건강한 음식을 사랑하고 인류를 배려합니다.
그래서 나의 과일 예술은 나의 믿음과 열정을 보여줍니다.
”
Lescauwaet-Beach의 푸드 아트에 대한 최신 정보를 얻으려면 Instagram 에서 Edible Food Art For Kids를 팔로우하세요 .
푸드 아티스트 Sarah Lescauwaet-Beach는 신선한 과일과 야채를 캐릭터, 동물, 사물, 영감을 주는 메시지로 표현합니다.
그녀가 Edible Food Art For Kids 계정에 공유한 맛있는 창작물 역시 눈을 즐겁게 해줍니다.
그녀의 음식 콜라주는 아이들의 얼굴에 미소를 짓게 할 뿐만 아니라 아이들이 더 많은 것을 먹고 싶어 다시 찾게 만듭니다.
“내 디자인의 대부분은 내가 가지고 있는 사건이나 아이디어에서 시작됩니다.
그런 다음 디자인에 생기를 불어넣는 데 어떤 과일이 도움이 될지 살펴봅니다.
”라고
그녀는
My Modern Met에 말했습니다.
“색상이 핵심입니다.
”
“저는 블루베리를 다루는 걸 좋아해요. 눈, 피부, 선 및 배경에 사용할 수 있습니다.
건강에도 좋고 맛있어요.”
그녀의 목적에 충실한 Lescauwaet-Beach는 신선한 과일과 채소, 씨앗, 견과류, 때로는 약간의 초콜릿만을 사용합니다.
“뉴스를 듣거나, 책을 읽거나, 인터넷을 검색할 때 아이디어가 떠오릅니다.
나는 건강한 음식을 사랑하고 인류를 배려합니다.
그래서 나의 과일 예술은 나의
믿음과 열정을
보여줍니다.
”
Sarah Lescauwaet-Beach: 웹사이트 | 인스타그램 | Tik의 톡
My Modern Met는 Sarah Lescauwaet-Beach의 사진을 소개할 수 있는 권한을 부여 받았습니다.
블루밍 버터크림 컵케이크는 진짜 꽃처럼 보이고 다육식물은 먹기에는 너무 아름답습니다.
꽃과 컵케이크는 정말 잘 어울려요. 완벽한 선물 콤보입니다.
꽃다발과 구운 음식에 놀라지 않을 사람이 누가 있겠습니까? Kerry's Bouqcakes 의 푸드 아티스트 Kerry Roberts는 이 두 가지 즐거움을 결합하는 방법을 찾았습니다.
그녀의 섬세한 컵케이크는 실제와 같은 꽃무늬로 정교하게 장식되어
있습니다.
그녀가 파이핑 백을 들고 작업하는 모습을 보여주는 그녀의 매혹적인 비디오를 보지 못했다면 이것이 진짜 식물이라고 생각한다고 비난받을 수는 없습니다.
"저는 항상 제빵에 대한 열정을 갖고 있었고 2013년과 2015년에 놀라운 두 자녀가 태어난 이후로 제 열정을 사업으로 전환하기로 결정했고 Kerry's Bouqcakes 컵케이크 사업이 탄생했습니다.
"라고 영국에 본사를 둔 제빵사는 자신의 웹사이트에 썼습니다 . “저는 방부제가 들어있지 않은 신선한 컵케이크를 굽고 내 아이들에게 기꺼이 선물한 후 꽃무늬 걸작으로 만드는 것을 좋아합니다.
제가 컵케이크 아티스트라고 할 수 있죠.”
다양한 파이프를 교묘하게 사용하고 사실적인 색상을 혼합함으로써 Roberts는 컵케이크 위에 정원 전체를 만들었습니다.
나중에 그녀는 컵케이크만으로 만든 부케 인 미학적으로 만족스러운 " 부크케이크 "를 조립합니다.
달리아, 데이지, 난초, 모든 색상의 수선화는 버터크림에서
탄생하며,
로버츠는 꽃의 수술과 같은 가장 작은 세부 사항까지도 못 박습니다.
마치 실물과 같은 꽃을 피우는 것만으로는 충분하지 않다는 듯 Roberts는 자신의 기술을 다육식물과 선인장을 비롯한 다양한 종류의 식물에 적용했습니다.
그녀는 컵케이크 전체를 덮는 것이 아니라 화분을 흉내내는 것보다 독특한 질감으로 컵케이크를 만듭니다.
그녀의 작품은 크림색으로 식물의 다양한 색상, 모양 및 가시를 포착하여 이러한 식물의 다양성에
대한
증거입니다.
그녀가 만든 꽃 컵케이크는 섬세한 특성 때문에 배송이 불가능하지만, 로버츠는 전 세계 모든 사람들이 그 아름다움을 즐기기를 원합니다.
이것이 바로 그녀가 초보 제빵사라도 누구나 따라 할 수 있는 일련의 온라인 튜토리얼을 만든 이유입니다 . 그녀의 달콤한 창작물에 대한 최신 소식을 확인하려면 Instagram 에서 그녀를 팔로우하세요 .
Kerry's Bouqcakes의 푸드 아티스트 Kerry Roberts는 구운 음식에 꽃과 컵케이크를 결합하는 방법을 찾았습니다.
그녀의 섬세한 컵케이크는 실제와 같은 꽃무늬로 정교하게 장식되어 있으며, 나중에 그녀는 컵케이크만으로 만든 부케인 미학적으로 만족스러운 "부크케이크"를
조립합니다.
그녀가 파이핑 백을 들고 작업하는 모습을 보여주는 그녀의 매혹적인 비디오를 보지 못했다면 이것이 진짜 식물이라고 생각한다고 비난받을 수는 없습니다.
“저는 방부제가 없는 신선하고 컵케이크를 굽는 것을 좋아합니다.
아이들에게 기꺼이 선물하고 꽃무늬 걸작으로 바꿔주는 걸 좋아해요. 제가 컵케이크 아티스트라고
할
수 있죠.”
다양한 파이프를 교묘하게 사용하고 사실적인 색상을 혼합하여 Roberts는 컵케이크 위에 전체 정원을 만들었습니다.
그녀의 작품은 크림색으로 식물의 다양한 색상, 모양, 꽃잎, 가시를 포착하여 이러한 식물의 다양성을 입증합니다.
Kerry's Bouqcakes: 웹사이트 | 인스 타 그램
My Modern Met는 Kerry Roberts의 사진을 소개할 수 있는 권한을 부여 받았습니다.
과일 조각의 대가가 아보카도로 놀라운 푸드 아트를 창조하다 전필종
과일 조각의 대가인 다니엘 바레시(Daniele Barresi) 는 수상 경력이 있는 음식 조각품으로 유명합니다.
그는 멜론부터 브로콜리, 치즈까지 모든 것을 사용하여 먹기에 너무 맛있어 보이는 복잡한 패턴과 배열을 만듭니다.
그러나 푸드 아티스트의 가장 재미있고 눈길을 끄는 디자인 중 일부는 부드럽고 크리미한 아보카도 과육에 새겨져 있습니다.
때로는 건강한 녹색 과일의 구근 씨앗을 활용하여 이탈리아 예술가가
세심하게
복잡하고 섬세하며 때로는 재미있기까지 한 음식 예술을 만들어냅니다.
좀 더 재미있는 작품에서 Barresi는 재미있는 계절 이미지를 만들고, 부드러운 아보카도 열매로 작은 생물을 조각하고, 심지어 씨에 이미지를 새기기까지 합니다.
그의 가장 최근 음식 예술 작품 중 하나에서 그는 인기 TikTok 스타인 Khaby Lame 을 재미있게 언급하며 걸작을 "Avokhaby"라고 불렀습니다.
다른 경우에는 창의적인 예술가가 세부적인 패턴을 꼼꼼하게 잘라 매우 예술적인 아보카도 토스트를 만듭니다.
그의 최종 제품이 무엇이든 결과는 항상 인상적입니다.
그리고 예술의 매체가 음식이라는 점을 생각하면, 아마도 눈을 즐겁게 하는 만큼 맛도 맛있을 것입니다.
Daniele Barresi의 놀라운 아보카도 과일 조각 음식 예술을 더 보려면 아래로 스크롤하세요. 아티스트에 대한 더 많은 소식을 보려면 그의 웹사이트를 방문 하고 Instagram 에서 그를 팔로우하세요 .
과일 조각 전문 푸드 아티스트 Daniele Barresi는 아보카도로 놀라운 걸작을 만듭니다.
유쾌한 캐릭터부터 복잡한 디자인까지, 그는 건강한 녹색 과일을 통해 푸드 아트를 완전히 새로운 차원으로 끌어올렸습니다.
작가는 살을 깎는 것뿐만 아니라 구덩이에 스케치도 새깁니다.
그리고 물론 그는 자신의 재능을 활용하여 멋진 아보카도 토스트와 재미있는 계절 디자인을 만드는 것을 도울 수 없습니다.
My Modern Met는 Daniele Barresi의 사진을 게재할 수 있는 권한을 부여 받았습니다.
일본 조각가가 식료품을 화려한 식용 조각품으로 조각하다
모든 문화에는 고유한 전통 예술의 역사가 있습니다.
무키모노(Mukimono)는 과일과 채소를 정교한 장식으로 조각하는 일본 전통입니다.
수년에 걸쳐 우리는 Gaku 라고도 알려진 Takehiro Kishimoto가 이 기술을 마스터하는 과정을 따라왔습니다.
그의 인스타그램 피드는 그가 생산한
물고기,
용, 새의 놀라운 사진과 비디오로 가득 차 있습니다.
잉어 꼬리로 브로콜리 꽃을 영리하게 사용하거나 같은 야채를 조각한 새의 부리에 스쿼시 씨앗을 넣는 등 Gaku는 자신의 음식 예술을 매력적인 방식으로 표현합니다.
과일 조각용으로 설계된 특수 칼날과 도구를 사용하여 예술가는 자신의 작품에서 놀라운 세부 묘사를 얻을 수 있습니다.
그의 음식 예술에는 새의 섬세한 깃털부터 완벽하게 대칭적인 물고기
아가미까지
다양한 질감이 나타납니다.
브로콜리와 당근은 최근 그가 가장 좋아하는 것 같지만 가끔 사과, 호박, 오이, 레몬을 사용하는 Gaku도 볼 수 있습니다.
조각가는 자신의 예술 작품을 세계와 공유함으로써 대중이 무키모노 와 태국 과일 조각에 대해 더
깊이
이해하기를 바랍니다.
한 가지 확실한 것은 Gaku의 과일과 야채 조각을 보고 나면 농산물 통로가 다시는 예전과 같지 않을 것이라는 점입니다.
농산물을 정교한 조각품으로 바꾸는 일본 음식 예술가 Gaku의 최근 작품을 확인해 보세요.
그의 작품은 일본의 무키모노 전통 과 태국 과일 조각 의 전통을 따르고 있습니다 .
그는 종종 과일과 야채 조각의 세부 사항을 보여주는 사진과 비디오를 게시합니다.
가쿠: 인스타그램
모든 이미지는 Gaku를 통해 제공됩니다.
정교하게 조각된 새로운 음식이 농산물을 예술 작품으로 변화시킵니다.
우리는 최근 무키모노(mukimono)라고 알려진 일본 기술을 전문으로 하는 Gaku 의 정교한 음식 조각을 소개했습니다 . 이제 엑스액토(x-acto) 칼만으로 작업하던 작가는 더욱 정교하게 패턴화된 야채와 과일 예술 작품으로 돌아왔습니다.
딸기, 레몬, 사과의 섬세한 과육을 자르고 깍둑썰기하면 조각된 과일이 조각품이 됩니다.
과육과 껍질을 사용하여 색상 대비를 만들어 복잡한 패턴이 튀어나와 농산물을 먹기에 너무 아름답게 만듭니다.
일본에서는 이러한 장식 장식을 사용하여 사계절을 예시합니다.
예술적인 농산물은 요리의 외관을 향상시킬 뿐만 아니라 맛도 향상시키는 데 도움이 된다고 생각됩니다.
확실히 기하학적으로 얇게 썬 과일과 야채는 군침이 도는 모습을 가지고 있으며 Gaku는 자신의 창작물이 완성되면 간식을 먹습니다.
이제 우리는 과일이 갈색으로 변하기 전에 작업을
수행하기 위해
그의 손이 얼마나 빨리 움직이는지 비디오를 기다리고 있습니다.
일본 예술가 Gaku는 x-acto 칼만 사용하여 기하학적 패턴이 가득한 인상적인 과일 예술을 만듭니다.
사과 하나에 대한 Gaku의 조각 과정을 살펴보세요.
Gaku: Instagram
h/t: [ Colossal ]