2024 스포트라이트 어워드, 상업 사진 부문의 우수성을 기념하다
0
광고 및 최고상 수상자 – Lucila Blumencweig, 아르헨티나
우리가 알든 모르든, 상업 사진은 우리 주변에 있으며, 제품과 서비스를 보는 방식을 형성합니다. Production Paradise가 주최하는 Spotlight Awards 는 브랜드와 광고 대행사의 비전을 실현하기 위해 기술을 사용하는 재능 있는 상업 사진 작가를 위한 쇼케이스입니다. 올해로 7회째를 맞이한 이 시상식은 업계 전문가와 잠재 고객으로만 구성된 60명 이상의 심사위원단에서 심사합니다.
아르헨티나의 루실라 블루멘크바이그는 벽 근처에 홀로 서 있는 노인 여성의 강렬한 이미지로 대상을 차지했으며, 그녀를 비추는 것은 빛줄기뿐이었습니다. 알츠하이머병과 함께 사는 투쟁을 조명하는 캠페인에 사용된 블루멘크바이그는 자연광만을 사용하여 이미지를 촬영했습니다. 그녀는 세심한 위치 탐색과 타이밍을 통해 자신이 원하던 정확한 효과를 만들어냈습니다.
14개의 상업 사진 부문에서 기념하는 두 번째 부문은 AI 이미지를 기념하는 부문입니다. 올해의 수상자인 Sy Goldstein 은 Morning Commute라는 이미지로 수상했습니다 . 바쁜 지하철 통근 중에 자리를 찾는 것에 대한 시리즈의 일부로 사용된 이 작품은 AI가 어떻게 창의적인 비전을 실행하는 데 도움이 될 수 있는지에 대한 훌륭한 시각을 보여줍니다.
"Spotlight Awards와 같은 프로젝트는 많은 창의적인 사람들을 매료시키는 주제를 모아서 논의할 수 있게 해줍니다." Moët & Chandon의 비주얼 아이덴티티 프로젝트 매니저인 심사위원 Sarah Le Nevé가 말했습니다. "저는 이런 경험의 가장 중요한 특성은 노하우를 공유하는 것이라고 생각합니다. 이를 통해 시야를 넓히고 더 크고 더 멀리 볼 수 있습니다."
더 많은 수상자를 보려면 아래로 스크롤하세요. 그리고 공식 웹사이트로 가서 모든 결선 진출자를 확인하세요 .
상업 사진 분야의 우수성을 기념하는 2024년 스포트라이트 어워드 수상자는 다음과 같습니다.
AI, 이미지 개발 및 생성 – Sy Goldstein, 캐나다
건축 및 인테리어 – Ema Peter, 캐나다
인물 및 유명인 우승자 – Sacha Stejko, 뉴질랜드
스포츠 우승자 – 매튜 맥퀼런, 영국
음식 & 음료 - Ben Cole, 호주
패션 – Dirk Bader, 독일
기업 및 산업 – Camilla Rutherford, 뉴질랜드
사람 & 라이프스타일 – James Pearson-Howes, 영국
아이들 – Matt Anderson, 미국
뷰티 – 크리스틴 루츠, 독일
여행, 다큐멘터리 및 풍경 – Per Schorn, 독일
자동차 – Anke Luckmann, 독일
정물화 – Sabine Scheer, 독일
여행 사진 어워드의 놀라운 수상자들이 세계 문화를 축하합니다
앤드류 뉴위의 "푸그탈 수도원을 위한 물품". 1등상.
장소: 인도 북부 라다크
"푸그탈은 인도 북부 라다크의 히말라야 지역인 잔스카르 남동쪽의 외딴 룽그낙 계곡에 위치한 불교 사원입니다. 겨울에는 눈이 많이 내려 도로가 통행 불가능할 때 잔스카르 지역의 얼어붙은 강을 이용해 외딴 사원으로 필수품을 운반합니다."
사진은 다른 세계로 통하는 관문으로, 우리가 지구의 외딴 구석으로 여행을 떠나 새로운 문화와 전통을 엿볼 수 있게 해줍니다. Independent Photographer 's Travel Photo Awards는 이러한 이미지와 이러한 장소를 기록하는 재능 있는 사진작가를 기념합니다. 우리에게 기억을 불러일으키든, 단순히 세상을 보도록 영감을 주든, 수상작과 결선 진출작은 예외적입니다.
매달 The Independent Photographer는 해당 분야의 전문가가 심사하는 새로운 사진 대회를 운영합니다. 이 경우 캐나다 태생의 다큐멘터리, 여행, 액션 스포츠 사진작가 Jody MacDonald가 대회 심사위원으로 나섰습니다. 기후 변화에 대한 인식을 높이는 동시에 우리 세계의 아름다움과 다양성을 전달하는 이미지를 포착하는 능력으로 유명한 그녀의 작품은 National Geographic 과 Outside Magazine을 포함한 세계 유수의 출판물과 플랫폼에 게재되었습니다 .
사진작가 앤드류 뉴위는 라다크의 외딴 히말라야 지역에서 찍은 놀라운 사진으로 최고상을 수상했습니다. 언뜻 보기에 눈 덮인 산과 부분적으로 얼어붙은 강이 있는 일반적인 풍경처럼 보입니다. 하지만 자세히 살펴보면, 수도사들이 얼음 위로 빈 썰매를 끌고 외딴 수도원에 물품을 가져오려는 놀라운 노력을 하는 모습이 보입니다.
"이 이미지에서 제가 인상 깊었던 점은 숨 막힐 듯한 구성, 아름다운 색상 팔레트, 그리고 스토리텔링의 깊이입니다." 맥도날드가 공유합니다. "구불구불하고 반쯤 얼어붙은 푸른 강은 시각적 가이드 역할을 하며, 자연스럽게 프레임의 오른쪽 하단 모서리에서 장면의 더 깊은 곳으로 시청자의 눈을 끌어들여 움직임과 발견의 감각을 불러일으킵니다. 밝은 빨간색 전통 의상을 입은 두 사람이 썰매를 타고 얼어붙은 강을 항해하는 모습은 풍경의 차분한 톤과 뚜렷한 대조를 이루며, 즉시 그들에게 주의를 기울입니다.
하지만 시각적 매력을 넘어 이 사진은 더 큰 무언가를 말해줍니다. 생존, 전통, 도전적인 환경에서의 인간 정신의 회복력에 대한 이야기입니다. 자연, 문화, 탐험의 상호 작용을 아름답게 포착하여 그들의 여정에 대해 더 알고 싶게 만듭니다.”
아래에서 강력한 우승자와 결선 진출자를 더 많이 확인하세요. 그리고 현재 제출물을 받고 있으며 스트리트 사진을 중심으로 하는 9월 월간 콘테스트에서 누가 우승할지 지켜보세요 .
여행에 대한 영감을 가득 담은 The Independent Photographer's Travel Photo Awards 수상작을 소개합니다.
Thaddäus Biberauer의 "Kathakali". 2등.
장소: 인도, 케랄라
"우리는 Munnar 근처의 케랄라에서 전통 카타칼리 쇼 티켓을 열렬히 구매했고, 무엇이 우리를 기다리고 있는지 궁금했습니다. 공연이 무대에서 펼쳐지자, 우리는 정교한 의상과 매혹적인 예술 작품에 매료되었습니다."
데이비드 키스 브라운의 "타웅타만 호수의 솔직한 풍경". 3등.
장소: 미얀마, 아마라푸라
"미얀마, 아마라푸라의 우베인 다리에서 타웅타만 호수에서 보트를 타는 사람들의 이른 저녁 풍경. 타웅타만 호수는 미얀마, 만달레이 근처 아마라푸라에 있습니다. 유명한 우베인 다리가 이 호수를 가로지릅니다. 아마라푸라에서 가장 상징적인 광경 중 하나인 이 상징적인 풍경 속에서 어부들이 진흙탕에 허리까지 잠겨 물고기를 찾는 모습을 볼 수 있습니다."
“푸크탈 곰파에서의 아침 식사 시간” 안드레아 페루치 지음. 최종 후보.
장소: 인도 북부 라다크
“멀리 떨어진 푸크탈 사원에서 한 젊은 스님이 마스터 라마가 도착하여 아침 식사를 제공하기를 기다리고 있습니다. 매일 아침 푸자 의식이 끝나고 수도원 수업을 시작하기 전에 젊은 스님들은 아래 계곡을 내려다보는 테라스에서 모두 함께 나눌 음식을 준비합니다. 잔스카르 계곡의 히말라야 고원 사이에 자리 잡고 있습니다. 사원에 있는 몇몇 라마의 나이가 많다는 점을 감안할 때, 인근 마을의 어린이들이 스님이 되기 위해 공부하는 이 구조물 내의 작은 학교는 사원과 지역 종교 전통이 살아남을 수 있는 희망입니다.”
배리 크로스웨이트의 "무한 루프". 최종 후보.
장소: 인도 라자스탄
"인도 라자스탄의 계단 우물은 천 년 이상 거슬러 올라가는 풍부한 역사를 자랑합니다. 처음에는 빗물을 모으고 지하수에 접근할 수 있도록 지어졌지만, 건축적 경이로움과 공동 공간으로 발전했습니다. 땅을 파서 만든 이 구조물은 복잡한 조각으로 장식되어 실용적이고 미적인 상징으로 사용되었습니다. 계단 우물은 농업, 식수 및 의식에 필수적인 건조한 지역에서 물을 저장하는 데 도움이 되었습니다. 또한 만남의 장소 역할을 하여 뜨거운 사막의 열기로부터 휴식을 제공했습니다. 시간이 지남에 따라 계단 우물은 현대화로 쇠퇴했지만, 그 문화적 중요성은 지속되어 예술, 문학 및 보존 노력에 영감을 주고 있습니다. 오늘날, 그들은 물 관리와 건축적 위력에 대한 인도의 독창성을 상기시키는 가슴 아픈 상징으로 남아 있습니다."
알레산드로 베르가미니의 "남수단의 왕". 최종 후보.
장소: 수단
"남수단의 문다리족은 가축과 떼려야 뗄 수 없는 유대감을 공유합니다. 고립된 위치와 국가의 불안정성으로 인해 그들의 관습은 수세기 동안 크게 변하지 않았습니다. 목동과 가축 간의 관계는 공생적이며, 가축은 가족의 일부로 여겨집니다."
"벼 짚" by Syed Mahabubul Kader. 파이널리스트.
장소: 방글라데시 카지푸르 우파질라
"일꾼들이 트럭에서 벼 짚을 내리고 있습니다. 벼 짚은 농부의 부산물로 가축 사료와 연료를 포함한 다양한 용도로 사용됩니다."
소피아 브로기의 "Gunja". 최종 후보.
장소: 인도, 사르나트
"그녀는 제가 사르나트에서 만난 어린 소녀 Gunja입니다. Gunja는 제가 그녀에게 음식을 사줄 수 있냐고 물었을 때 만났습니다. 그녀는 저와 함께 식사를 하러 왔고, 몇 시간 동안 머물렀으며, YouTube에서 인도 노래를 보여주고 접시에 담긴 것은 무엇이든 먹었습니다. 그런 다음 저는 그녀의 가족, 그녀의 어머니, 그리고 그녀와 마찬가지로 거리에서 살도록 강요받은 그녀의 여동생들을 만났습니다."
니콜라스 카스터만스의 "레인보우 마운틴". 최종 후보.
장소: 페루 안데스
"페루 안데스 고원의 레인보우 마운틴 옆에 있는 놀라운 5,000m 산길을 향해 걷는 지역 승마자."
루시아노 라이트만의 "훌리 위그멘". 최종 후보.
장소: 파푸아뉴기니 타리
"훌리 위그멘은 파푸아뉴기니 고지대에 있는 훌리 영토의 자랑스러운 부족입니다. 훌리족은 훌리라는 한 사람의 후손이라고 믿는 자랑스러운 사람들입니다. 그는 뛰어난 농부였으며 오늘날 훌리 영토에서 그들이 누리고 있는 비옥한 땅을 그들에게 주었습니다."
2024 Prix de la Photographie Paris 콘테스트의 멋진 사진
"전쟁과 함께 사는 것" 무네브 타임. 2024년 올해의 신인상. 올해의 비전문 언론 사진작가상.
"충돌과 포격 소리가 들리고 하늘에는 전투기가 있었지만, 평화 연주자는 아이들이 안전하다고 느낄 수 있도록 바에서 연주했습니다. 고통과 희망이 뒤섞인 장면이었습니다. 사람들이 살려는 결의였습니다. 아마도 그 장면이 그들에게는 자연스럽고 일상적으로 보일 것입니다. 시리아에서 13년 이상 갈등이 계속된 후에 익숙해졌기 때문입니다."
권위 있는 Prix de la Photographie, Paris(PX3) 사진 대회 의 수상자가 방금 발표되었습니다. 사진작가들은 광고, 건축, 책, 미술, 자연, 초상화, 언론, 특별 등 다양한 카테고리에서 경쟁합니다. 각 제출물은 작가의 뛰어난 재능과 창의성을 보여주며, 사진 세계를 더욱 풍요롭게 합니다.
전문가 및 비전문가 부문이 있는 이 대회는 국제 사진 커뮤니티의 저명한 인물들이 심사합니다. 전 세계에서 온 수천 개의 작품을 평가한 후, 그들은 Julia Fullerton-Batten에게 PX3 올해의 사진작가라는 타이틀을 수여했습니다. 이 영국 사진작가는 긴장감과 신비로움을 전달하는 초현실적이고 극적으로 조명된 장면으로 유명합니다.
그녀의 수상 이미지는 연민, 인간성, 존중의 표시로서 발을 씻는 행위를 중심으로 합니다. "이러한 이미지는 차이를 초월할 수 있는 겸손과 존엄성을 불러일으키며, 의견이 다른 사람들 사이에서도 연결될 수 있는 잠재력을 반영합니다."라고 대회 측은 성명을 통해 밝혔습니다.
시리아 사진작가 무네브 타이임은 전쟁으로 파괴된 시리아에서의 삶을 바라보는 그의 시각으로 PX3 최우수 신인상 2024에 선정되었습니다. 이 나라에서 10년간의 갈등이 계속되면서 뉴스 사이클에서 종종 간과됩니다. 전쟁 지역에서 정상성을 위해 고군분투하는 사람들을 바라보는 타이임의 확고한 시선은 상황의 복잡한 층을 보여줍니다.
"PX3 대회는 매년 전 세계의 숨 막힐 듯한 재능을 계속해서 고무시키고 발굴합니다. 2024년 수상자는 사진 예술에 새로운 기준을 정립하여 사로잡고 공감을 불러일으키는 새로운 관점과 이야기를 제공했습니다." PX3 설립자 호세인 파마니의 말입니다. "이러한 아티스트와 시각 예술에 대한 그들의 뛰어난 공헌을 기념하게 되어 영광입니다."
아래로 스크롤하여 더 많은 대회 수상자를 확인하세요. 그들의 작품은 연례 PX3 책에 출판되고, 그들의 이미지는 파리에서 열리는 전시회에 포함될 예정이며, 첫 번째 전시회는 2024년 11월 5일부터 11월 9일까지 Galerie 24b 에서 열립니다 .
권위 있는 파리 사진상(PX3) 사진 대회의 수상자는 다음과 같습니다.
줄리아 풀러튼-배튼의 "He Gets Us". 2024년 올해의 사진작가. 올해의 광고 사진작가.
"서로의 발을 씻는 행위는 아름다운 인간적 표현입니다. 화해와 평화를 불러일으킵니다. 복종적이고 관대한 태도이며 포용적입니다. 이 사진들은 인간으로서 우리가 서로에게 보여줄 수 있는 겸손, 존중, 존엄성을 포착합니다. 심지어 우리가 동의하지 않는 사람에게도 말입니다."
마이클 냅스타인의 "하루의 일". 올해의 인물 사진 작가.
"미국 중서부를 건설하는 데 도움을 준 근면한 사람들을 기록한 시리즈."
앤 메이슨-호터의 "야생화". 올해의 자연 사진작가.
"기후 변화가 식물 군집에 미치는 환경적 영향은 엄청납니다. 기온이 상승하고 기상 패턴이 더 불규칙해짐에 따라 꽃은 개화 시기 변화에서 서식지 상실에 이르기까지 수명 주기에서 어려움에 직면합니다. 이러한 혼란은 야생화가 벌과 나비와 같은 수분매개자에게 꽃꿀과 꽃가루를 공급하는 주요 공급원으로서 생태계에서 하는 중요한 역할에 영향을 미치며, 이는 식물의 번식과 생물다양성에 필수적입니다. 이것은 이 식물에 대한 어린 시절의 기억을 바탕으로 기후 변화의 영향을 받는 식물을 재구성하는 장기 프로젝트입니다."
Patryk Jaracz의 "전쟁의 영향". 올해의 언론 사진작가.
"이 프로젝트는 우크라이나에서 전쟁의 영향을 시각적으로 기록하여 전쟁의 결과를 조사한 것입니다. 최전선에서 전쟁은 폭발과 파괴의 직접적인 형태를 띠며 수십만 명의 목숨을 앗아갔고 한때 평화로웠던 마을과 도시는 잔해로 변했습니다. 수백만 명의 사람들이 집을 떠나야 했고 수백만 명이 물, 가스 또는 전기에 대한 접근 없이 끊임없는 위협 속에서 살고 있습니다. 폭발 후 연기는 그 순간에 볼 수 있지만 고통과 트라우마는 수년 또는 평생 지속될 수 있습니다."
드류 가드너의 "흑인 남북전쟁 전투원의 후손". 올해의 미술 사진작가.
"3년간의 가족 나무와 기록 보관소에 대한 꼼꼼한 조사로 흑인 남북전쟁 전투원의 사진을 식별한 다음 후손을 추적하고 연락하여 조상의 사진(후손과 함께)을 재현하는 데 모델이 되도록 설득한 결과입니다. 이 시리즈는 미국 전역의 후손을 모아 뉴욕의 일광 스튜디오에서 틴타입 카메라를 사용하여 촬영을 진행함으로써 가능했습니다."
Simon Heather의 "Beach Life". 올해의 비전문 미술 사진작가상.
"이탈리아 해변 클럽에서 보낸 편안한 하루, 영국 바닷물의 놀라운 청록색, 하와이의 서핑 모험, 포르투갈의 번화한 풍경 등 해변 생활의 재미와 충만함을 포착한 공중 시리즈에 오신 것을 환영합니다. 각 사진은 세계 여러 지역에서 현지 해변 경험을 즐기는 사람들의 본질을 포착합니다."
에바 추피코바의 "Nevermore". 올해의 비전문 인물 사진 작가상.
"Nevermore는 깊은 상실감과 최후를 담은 단어입니다. 영혼에 울려 퍼지며, 우리가 한때 가졌지만 다시는 가질 수 없는 모든 것을 상기시켜줍니다. 우리 존재의 덧없는 본질, 오고 가는 관계와 유대감, 이루어지지 않은 환상과 꿈에 대해 말합니다. Nevermore의 무게는 마음에 무겁게 걸려 있으며, 돌이킬 수 없는 종말, 우리가 한때 누구였고 무엇을 잃었는지에 대한 끊임없는 상기입니다. 시간은 잔인한 도둑이지만, 삶은 이 단순한 진실 속에서 진정한 의미를 찾습니다."
안토니우 코엘료의 "바다의 약점". 올해의 비전문 광고 사진작가.
"바다는 우리가 호흡하는 산소의 50%를 생산하는 원소입니다. 오늘날 바다는 오염되어 있으며, 지구 온도 상승과 관련된 pH 변화가 있으며, 떠다니는 플라스틱 섬이 있습니다. 미세 플라스틱은 어류 먹이 사슬 전체에 걸쳐 확산됩니다. 이 시리즈는 바다, 플라스틱, 오염 및 종의 멸종이라는 이러한 상황을 전적으로 겨냥합니다."
각 사진은 작가의 탁월한 재능과 창의성을 보여줍니다.
캐서린 영의 "네트워크". 올해의 비전문 건축 사진작가.
"다채로운 건물 외관의 더 큰 시리즈의 일부입니다. 이 이미지 그룹에서 저는 서로 보완되는 다양한 질감, 소재 및 색상을 보여주는 여러 외관에 초점을 맞춥니다."
Iryna Vozniak의 "Underwater Kaleidoscope". 올해의 비전문 자연 사진작가.
"이 사진들은 자연의 팔레트가 온전히 전시된 수중 만화경의 본질을 포착합니다. "Underwater Kaleidoscope"는 깊은 바다의 아름다움에 푹 빠져들게 하며, 이 빛나는 생물들이 조용하지만 매혹적인 수중 발레를 선보입니다."
루이 필립 프로보스트의 "프리덤 타워". 올해의 건축 사진 작가.
"맨해튼의 프리덤 타워를 비추는 하루의 마지막 빛."
사라 골리의 "두 개의 창문". 올해의 특별 사진작가.
"보시다시피, 창문이 두 개 있습니다. 그림자 하나와 진짜 창문 하나."
Gianluca Federighi의 "Black and White Evanescence". 올해의 특별 사진작가.
"종종 내 추상적 감정에서 현실은 상상의 비전을 띠고 모든 기하학을 위기에 빠뜨립니다. 먼지가 쌓인 내 생각은 삶이 물질에서 영혼을 찾는 다른 무언가라고 믿게 만듭니다."
로버트 데이비드 앳킨슨의 "A Silent Witness To Beauty". 올해의 책 사진작가.
"A Silent Witness to Beauty는 사진작가이자 작가인 로버트 데이비드 앳킨슨의 렌즈와 상상력을 통한 매혹적인 여정입니다. 이 독특한 컬렉션은 흑백 사진과 허구의 서사를 결합하여 진정으로 몰입적인 경험을 제공합니다. 새와 다른 야생 동물의 친밀한 초상화를 통해 각 사진과 이야기는 자연의 아름다움을 가장 원시적인 형태로 멈추어 생각하도록 초대합니다."
2024년 국제 사진 어워드의 놀라운 수상자들이 우리 세계의 독특한 광경을 포착하다
Paul Szimák의 "FINE ART OF RESILIENCE". 미술 부문 프로페셔널 수상자
제21회 국제 사진상 (IPA) 수상자가 발표되었고, 수상작은 대회 역사상 가장 기억에 남는 작품 중 하나입니다. 스포츠에서 자연까지 IPA는 11개의 상을 수여하며, 각 부문을 전문가 및 비전문가 이미지로 나눕니다. IPA 심사위원단은 유명 사진작가와 신진 사진작가 모두에게 세상에 대한 독특한 관점을 공유하도록 영감을 주며, 수천 장의 사진을 분류하여 광범위한 부문에서 가장 매력적인 이미지를 찾았습니다.
가장 인상적인 이미지 중 하나는 FINE ART OF RESILIENCE 라는 제목의 이미지로 Fine Art 부문에서 Professional Winner를 차지한 Paul Szimák의 이미지입니다 . 이 사진의 화려한 구성은 바로크 그림을 연상시키며, 미디어 간의 경계를 거의 지우고 수세기의 미술사를 연결하는 다리를 건설합니다. Szimák은 자신의 이미지에 대해 "그리스 신화에서 여신 가이아는 지구를 의인화합니다. 대지모신은 늙지 않습니다." 라고 말합니다 . "그녀는 영원한 젊음처럼 찬란하게 아름답게 보입니다. 하지만 실제로 그녀는 지치고 착취당하고 있습니다. 종말이 다가온 것일까요? 그녀는 영원한 순환 속에서 부활할까요?"
다른 이미지들은 현재의 문제에 확고히 뿌리를 두고 있으며, 더 큰 비극에서 펼쳐지는 가슴 아픈 개인 이야기를 세상에 전달합니다. Mustafa Hassona는 이스라엘-팔레스타인 갈등에 대한 보도로 올해의 편집/보도 사진작가상을 수상했습니다. 특히, 사랑하는 친척의 생명 없는 시신을 안고 울고 있는 남자의 처참한 이미지는 팔레스타인 사람들이 지난 몇 달 동안 직면했던 절망과 상실의 수준을 전달합니다.
비전문가 부문도 마찬가지로 몰입도 높은 이미지로 가득합니다. 예를 들어, César Guardia Alemañi의 Toward Intimacy는 가까운 문 뒤의 유대감의 깊이와 이것이 우리의 개인적 경험을 어떻게 형성하는지 탐구합니다. 이 대회는 그 자체로 완전한 이야기를 들려주는 듯한 이미지를 강조하는데, 침대에 누워 있는 노인에게 예술 작품을 보여주려는 어린 소녀를 보여줍니다.
프로페셔널 부문의 11개 부문 수상자는 각각 1,000달러의 상금을 받고, 비프로페셔널 부문의 11개 부문 수상자는 각각 500달러의 상금을 받습니다. 이들은 모두 뉴욕에서 열리는 루시 어워드 갈라에 참석할 수 있는 티켓 2장을 받습니다. 이 행사에서는 프로페셔널과 비프로페셔널 부문에서 각각 올해의 국제 사진작가상과 올해의 발견상 수상자가 발표됩니다.
아래로 스크롤하여 2024년 국제 사진상에서 가장 마음에 드는 사진을 몇 장 감상해 보세요.
국제 사진상 시상식에서 2024년 대회 부문 수상자가 발표되었습니다.
"침묵하는 여성의 그림자 속에서" by Maryam Firuzi. People에서 프로페셔널 수상
데일 메이의 "Last Trip Home". 프로페셔널 우승자, 스페셜.
톰 프랭크스의 "The Second". 광고 부문 프로페셔널 수상자
"이스라엘-팔레스타인 갈등" 무스타파 하소나 지음. 편집/보도 부문 프로페셔널 수상자
Peter Muller의 "Ballers". 스포츠 부문 프로 우승자.
Gleici Rufatto의 "선, 형태 및 색상". 건축 전문가 우승자
Drew Gardner의 "데이비드 마일스 무어의 직계 후손인 Neikoye Flowers". 프로페셔널 우승자, 아날로그/필름
Charles K. Niell Jr. Chaz의 "Roe V. Wade Fully Human". 프로페셔널 우승자, 이벤트
Benjamin Yavar의 "Sardines". Nature의 프로페셔널 우승자
블레이크 버튼의 "스발바르". 비전문가 부문 수상자, 아날로그/필름
유키히토 오노의 "가을밤의 사무라이". 비전문가 부문 수상작, 특별상
키요시 카리미즈의 "메트로폴리스". 비전문가 수상자, 건축
“거대한 만남: 버닝맨에서의 인간-예술적 공생” by Mark Fromson. 비전문가 우승자, 이벤트
César Guardia Alemañi의 "친밀함을 향하여". 비전문 우승자, 미술 부문
Independent Photographer Magazine Awards 최고의 풍경 이미지
필립 글롬빅의 "Watery Shapes". 1위.
지구 곳곳의 광활한 경치를 담은 사진이 The Independent Photographer 의 Landscape Photography Awards에 출품되었고 2023년 11월 대회 수상자가 방금 발표되었습니다. 유명한 National Geographic 사진작가 Jim Richardson 이 심사한 수상자와 결선 진출자는 자연 세계를 아름답게 바라본 것입니다.
사진작가 필립 글롬빅은 아이슬란드의 강의 감동적인 항공 사진으로 최고상을 수상했습니다. 욀푸스 강 끝에서 드론으로 촬영한 이 사진은 리처드슨을 사로잡은 차분하고 최면적인 구성을 가지고 있습니다.
"이것은 항상 저를 뒤로 잡아당기고, 항상 경이로움에 빠져들게 하는 이미지였습니다." 교육 협력 단체인 Eyes On Earth 의 공동 창립자인 리처드슨의 말입니다 . "저는 그것이 무엇인지 압니다. 아이슬란드의 강 퇴적물입니다. 하지만 어떤 부분에서는 별이 태어나는 은하계 성운의 우주 망원경 이미지에서 보는 창조의 힘을 반영합니다. 다른 곳에서는 사막 모래 언덕이나 아마도 북극의 눈보라 표류를 반영합니다. 패턴은 원시적입니다. 하지만 제가 가장 인상 깊었던 것은 이 이미지가 베일처럼 전체 이미지 위에 놓인 패턴이나 잔물결에 의해 비슷한 이미지보다 더 돋보인다는 것입니다. 정말 훌륭합니다."
유명한 사진작가는 또한 스코틀랜드 고원을 가로지르는 구름 역전을 담은 Ed Smith의 모습을 높이 평가했는데, 이는 2위를 차지했습니다. 그는 특히 이미지의 신비로움과 풍경이 종종 묘사되는 전통적인 방식에 반하는 방식에 끌렸습니다.
사진의 가장 오래되고 가장 사랑받는 장르 중 하나를 기리는 이 대회에서 강력한 우승자와 결선 진출자를 아래에서 더 많이 확인하세요. 그리고 현재 제출물을 받고 있으며 사람을 주제로 하는 12월 월간 대회에서 누가 우승할지 지켜보세요 .
독립 사진작가 풍경 사진상 수상자는 다음과 같습니다.
에드 스미스의 "Fringes of Abernethy". 2위.
레미 베르구뉴의 "Morning Freeze". 3위.
Jacqueline Anders의 "Mystical Driftwood Drift". 최종 후보.
Ian Asprey의 "Misty-rious Hill". 최종 후보.
마이클 주렉의 '오프쇼어(Offshore)'. 결승 진출자.
니콜라스 카스터만스의 "Frozen Migration". 최종 후보.
브랜던 요시자와의 "Into the Mist". 파이널리스트.
Kyle Barden의 "Inversion". 파이널리스트.
윌리엄 홀더필드의 "제목 없음". 최종 후보.
People Photography Award 수상자들은 인류의 다양한 아름다움을 포용합니다.
빌리 딘의 "Our Everyday". 1위.
"2022년 인도 콜카타에서 포착한 일상의 거리 풍경."
거리 사진작가 빌리 딘은 The Independent Photographer 의 People Photography Award를 수상했습니다 . 인도 콜카타에서 찍은 그의 거리 풍경은 대회 심사위원을 맡은 유명 사진작가 마이클 야마시타 의 관심을 끌었습니다. 40년 이상 National Geographic 과 함께 일한 야마시타는 10명의 수상자와 결선 진출자를 직접 선정했습니다.
"이 프레임은 구성이 강하고 복잡 하며, 노란색 택시를 중심으로 잘 조직 된 사람들이 배치되어 있고, 실제 거리의 순간을 포착하기에 완벽한 타이밍 을 맞췄 습니다 . " 그는 Dinh의 수상 사진에 대해 이렇게 말했습니다. " 눈은 프레임을 돌며 다양한 층 , 창문 , 모양 , 색상, 표정을 받아들입니다 . 즉시 읽을 수 있는 좋은 사진 이지만 , 더 많은 시간을 보내고 싶게 만듭니다. 저는 비누로 덮인 남자와 발가락을 좋아합니다 . 질문 을 던지고 , 여기서 무슨 일이 일어나고 있는지 궁금해 하게 만듭니다 . "
이 대회는 The Independent Photographer가 수여하는 12개의 월별 상 중 하나입니다. 이 조직에 있어서 사람이라는 주제는 다양한 문화를 탐구하고 인류의 다면적인 아름다움을 기념하는 방법입니다. 그리고 이 목표는 모든 수상자와 결선 진출자에게서 확실히 빛납니다.
방글라데시, 파키스탄, 북한, 몽골은 수상 사진에 등장하는 국가 중 일부에 불과합니다. 사진작가들은 운동부터 신성한 의식, 전통적인 사냥과 낚시 관행에 이르기까지 모든 것에 집중했습니다. 그리고 그렇게 하면서 그들은 각자 대중이 세상에 대해 조금 더 이해하도록 돕고 있습니다.
아래에서 더 많은 상위 이미지와 결선 진출작을 보고, 도전하고 싶다면 The Independent Photographer의 콘테스트에 직접 참가해보세요. 1월 콘테스트인 Black & White는 2024년 1월 31일까지 참가를 접수하며 , 우승자는 1,000달러의 상금을 받습니다.
The Independent Photographer's People Photography Award의 모든 수상자와 결선 진출자를 확인해보세요.
다이애나 바타우어의 "바카와 그의 독수리". 3위.
"이것은 젊은 독수리 사냥꾼 바카입니다. 몽골 시골에 사는 대부분의 사람들처럼 독수리 사냥꾼은 유목민입니다. 유목민 가족은 아이들을 학교에 보내기 위해 타운하우스를 운영하며, 그곳에서 겨울을 보내고 여름에는 시골을 돌아다닙니다. 많은 교육받은 젊은 몽골인들이 더 나은 일자리를 찾아 도시로 이주하고 있습니다. 하지만 바카는 예외입니다. 우리가 그의 가족을 방문했을 때, 그는 학교를 그만두고 독수리 사냥에만 전념할 계획이라고 자랑스럽게 말했습니다."
Ashraful Arefin의 "Devotion". 2위.
"방글라데시 나라얀간지에서 열린 라케르 우포바시 축제에서 힌두교 신도들이 버터 램프와 향을 피웠습니다. 라케르 우포바시는 카르틱 브라타라고도 하며, 벵골 힌두교 공동체에서 지키는 신성한 의식입니다. 벵골의 카르틱 달의 마지막 날에 열리는데, 신도들이 새벽부터 해질 때까지 금식하고 크리슈나 신에게 기도를 드리며 가족의 안녕을 기원합니다."
Natalya Saprunova의 "Evenki 순록 목동의 딸". 최종 후보.
"Evenki 사람들의 모든 가치관은 순록과 관련이 있습니다. 유목민의 생활 방식, 그들의 난해한 믿음, 가정용품, 전통 의상, 요리, 그리고 "순록이 사는 한 Evenki 사람들도 산다"와 같은 수많은 속담이 있습니다. Evenki 사람들은 순록과 사냥한 동물의 모피를 물물교환하는 역사를 가지고 있습니다. Evenki 전통 의상의 패턴은 자연에서 영감을 받았습니다."
세르지오 볼라니의 "기도하는 사두". 최종 후보.
"새벽에, 힌두교도에게 신성한 갠지스 강을 따라 있는 가츠에서, 이 사두는 개가 놀라서 지켜보는 가운데 기도를 낭송했습니다.
알랭 슈뢰더의 "태권도". 파이널리스트.
"평양의 태권도궁에서 한 무리의 선수들이 한 명 또는 여러 명의 가상의 적에게 공격과 방어 기술인 툴을 동시에 시전합니다. 전경에는 선수들이 손과 발로 깨서 판자, 벽돌, 타일을 깨는 기술인 쿄크파를 시범하기 위해 쌓은 타일과 (30 x 30cm) 나무 조각이 있습니다."
우승자는 대회의 심사위원을 맡은 내셔널 지오그래픽 사진작가 마이클 야마시타가 직접 선정했습니다.
Jacopo Della Valle의 "Salis". 최종 후보.
"바다 집시로도 알려진 바자우족은 동남아시아 바다에 사는 토착 항해 민족입니다. 그들은 무국적자이며 얕은 물 위에 지은 작은 나무 기둥 집에서 바다와 긴밀히 연결되어 살고 있습니다. Salis는 저를 해변 마을로 데려가 그들의 전통적인 생활 방식을 보여준 바자우족 어부입니다. 바자우족은 하루 최대 8시간까지 어업 활동에만 전념하며, 어획물을 거래하거나 폭풍우 동안 피난처를 찾을 때만 해안으로 나갑니다."
Phong Nyugen의 "플루트 연을 든 소년들". 최종 후보.
"보디사트바 연못에서 수영을 한 후, 다섯 명의 소년이 베트남 하노이에서 폭우가 내리기 전에 연을 잡고 있습니다."
F. 딜렉 유르다쿨의 "벽돌 가마에서 일하다". 최종 후보.
"동남아시아의 벽돌 가마는 환경 오염을 일으키고, 아동 권리를 침해하며, 가장 기본적인 인권을 침해하는 작업 조건으로 유명합니다. 공장 굴뚝에서 나오는 그을음과 유해 가스가 공기를 채웁니다. 호흡기 마스크가 없으면 오염된 공기가 바로 폐로 들어갑니다."
Thibault Gerbaldi의 "문화적 경의". 최종 후보.
"지역 농부 커뮤니티 내에서 팜팔락타에서 촬영한 이 사진은 알파카 축복 의식을 영원히 기념합니다. 저는 환영하는 가족의 수장이 특히 이 고대 의식 동안 자신의 전통을 언급하며 당당하게 서 있는 모습에 깊이 감동했습니다. 저는 흑백 구성이 이러한 전통의 시대를 초월한 본질을 강화하여 이 사진을 문화 유산의 시대를 초월한 표현으로 만든다고 생각합니다.
글로벌 스트리트 사진 콘테스트, 일상의 한 단면을 포착한 사진작가를 선정
레굴라 추미의 "섬세한 균형". 파이널리스트.
장소: 가나
The Independent Photographer는 매달 사진 콘테스트를 통해 전 세계의 재능 있는 사진작가를 홍보합니다. 미국의 거리 사진작가 Richard Sandler 가 심사한 2023년 3월 거리 사진 콘테스트는 크리에이티브가 제출한 작품의 높은 품질을 보여줍니다. 인도 거리의 이발사부터 가나의 다채로운 시장까지, 이러한 솔직한 순간은 전 세계의 삶에 대한 놀라운 스냅샷입니다.
사진작가 알랭 슈뢰더는 인도의 좁은 골목길에서 낮잠을 자고 있는 남자의 사진으로 경연에서 우승했습니다. 완벽한 순간에 사진을 찍는 슈뢰더의 능력은 심사위원의 상상력을 사로잡았습니다. 샌들러는 "이건 제 취향의 걸작이에요."라고 인정합니다. "형식적인 구성과 프레임 속의 사람들이 완벽하면서도 불안한 균형을 이루고 있습니다. 사진 속의 빛은 다양하고 그림 같고 미묘해서 공기가 몽환적이고 연상적입니다. 이런 사진과 같은 최고의 사진은 답보다 더 많은 질문을 던집니다."
샌들러는 또한 2위인 다니엘 라모스가 복잡한 상황을 명확하게 보여주는 능력을 높이 평가했습니다. 혼돈을 질서로 이끈 라모스는 멕시코 시티에서 해가 지면서 군중을 위해 솜사탕을 휘저어 만드는 순간을 포착할 수 있습니다.
상위 10개 사진은 모두 빠르게 관찰하고 순간을 예술 작품으로 변환하는 방식으로 불멸화하는 사진을 찍는 능력을 보여줍니다. Sandler, Steve McCurry , Jimmy Nelson 과 같은 저명한 사진작가가 심사하는 The Independent Photographer의 월간 사진 콘테스트를 모두 확인하세요 .
그리고 만약 당신이 거리 사진작가라면, 9월에 새로운 콘테스트가 진행됩니다. 9월 거리 사진 콘테스트는 2023년 9월 30일까지 참가를 접수합니다.
독립 사진작가의 거리 사진 대회에서 수상한 놀라운 작품들을 확인해 보세요.
Alain Schroeder의 "Dreamland". 1위.
장소: 인도 바라나시
Daniel Ramos의 "Untitled". 2위.
장소: 멕시코, 멕시코 시티
Jonathan Jasberg의 "폭풍으로부터의 보호소". 3위.
장소: 인도 콜카타
Arpit Mehrotra의 "A Close Shave". 파이널리스트.
장소: 콜카타, 인도
이 대회는 사진 사이트에서 매월 진행하는 12개 대회 중 하나입니다.
Gian Marco Venturi의 "제목 없음". 최종 후보.
장소: 이탈리아 로마
Joseph-Philippe Bevillard의 "The Playground". 파이널리스트.
장소: 아일랜드 골웨이
데이비드 키스 브라운의 "제목 없음". 파이널리스트.
장소: 인도 첸나이
요하네스 메흐텔의 "Puppets". 파이널리스트.
장소: 쿠바 트리니다드
존 유하스의 “Subway Light Play”. 파이널리스트.
장소: 미국 시카고
사진 콘테스트 수상자는 사진이 매력적인 시각적 스토리를 창조하는 능력을 기념합니다.
"작은 뱃사공" (인도 델리, 비카스 다타). 1위.
"아직 어두웠을 때 북부 델리의 야무나 강 유역에 도착하여 신혼 부부와 곧 결혼할 커플이 한때 강이었던 이 악취 나는 오물 구덩이에서 웨딩 사진 촬영을 준비하는 이상한 광경을 직접 보았습니다. 히말라야에서 시작된 이 강은 인도 북부 평야를 지나 산을 따라 흘러내립니다. 수백만 명의 사람들에게 생명의 원천인 강, 타지마할이 지어진 강... 그 강은 와지라바드 둑을 통해 델리로 들어가 죽습니다. 제방 계단을 내려가면서 하수구 냄새를 맡을 수 있었고 강에 떠다니는 쓰레기와 독성 폐기물을 볼 수 있었습니다. 웨딩 의상을 입은 몇몇 커플은 지나치게 열정적인 웨딩 사진 작가들에게 사진을 찍히고 있었습니다. 12~13세도 안 된 노 젓는 배에 앉아 있는 한 소년이 나를 손짓했다. "내가 데려갈게, 500루피만 주면 돼." 나는 그의 배에 올라타 강을 따라 출발했다. 그는 비닐 봉지를 가리키며 "새를 위해 가져가. 50루피뿐이야."라고 말했다. 나는 봉지를 열고 소금에 절인 튀긴 간식을 한 줌 움켜쥐고 새에게 던졌다. 작은 뱃사공이 일어나 노를 세게 흔들며 "전속력으로 전진해."라고 소리쳤다. 해가 뜨자 황금빛이 강의 안개를 밝게 비추었다. 다른 배에 탄 커플들이 손을 잡고 숨을 쉬는 사이 카메라가 그들의 특별한 새로운 시작의 순간을 포착했다. 그러는 동안 배는 어둡고 죽은 강을 가르며 나아갔고, 갈매기가 옆으로 날아갔다.
The Independent Photographer는 월별 사진 콘테스트 덕분에 재능 있는 크리에이티브가 자신의 작품을 세상에 선보일 수 있도록 돕습니다. 가장 최근의 대회인 Visual Story는 자신의 작품을 사용하여 강력한 내러티브를 만들 수 있는 사진작가를 인정했습니다. Everyday Africa 에 기고 하고 National Geographic 에 정기적으로 게재되는 나이로비 거주 사진작가 Nichole Sobecki 가 심사한 이 대회는 설득력 있는 스토리텔링으로 가득합니다.
인도 사진작가 Vikas Datta는 어린 소년이 북델리의 야무나 강을 가로질러 배를 저어 가는 역동적인 사진으로 수상자로 지명되었습니다. 소년이 몸을 사용하여 노를 뒤로 지렛대 삼아 공중으로 날아올라 더욱 매혹적인 이미지를 만들어냅니다.
소베키는 "가장 강력한 스토리텔링은 세상을 만드는 것"이라고 말했습니다. "이 프레임처럼 여러분을 장소, 순간, 그리고 전체적인 감각적 경험으로 옮겨줍니다. 이 프레임의 아름다운 음조와 겹겹이 쌓인 구성 속에서 저는 새의 날개가 제 뺨을 스쳐 지나가는 것을 거의 느낄 수 있고 노가 물에 부딪히는 부드러운 쿵 하는 소리를 들을 수 있습니다. 작은 뱃사공의 표정에는 우리가 너무 자주 간과하는 일종의 조용하고 일상적인 영웅주의가 있습니다."
매우 다른 유형의 사진이 2위를 차지했습니다. 멕시코 오아하카의 두 어린 고아를 담은 알레한드라 로페즈 사발라 의 매력적인 사진은 보는 사람을 즉시 끌어들입니다. 이 초상화는 도시에 있는 소녀 보호 시설에 대한 진행 중인 프로젝트의 일부이며, 사발라가 사진을 요청했을 때, 그녀는 한 소녀가 친구의 "스타일"을 위해 나선 방식에 매료되었습니다.
이러한 항목의 다양성은 강력한 내러티브를 만드는 방법이 많다는 것을 증명합니다. 아래로 스크롤하여 모든 수상자와 결선 진출자를 보고 거리 사진에 전념하는 다음 월간 콘테스트를 준비하세요 . 2024년 3월 말까지 참가할 수 있으며, 수상자에게는 현금 2,000달러가 지급됩니다.
The Independent Photographer가 주관한 Visual Story 대회의 수상자와 결선 진출자는 다음과 같습니다.
Alejandra Lopez Zaballa(멕시코 오아하카)의 "사진작가의 조수". 2위.
"이 이미지는 멕시코 남부 오아하카에 있는 소녀 보호 시설에서 제가 한 장기 프로젝트(지금까지 8년)의 일부입니다. 목표는 "고아" 아이들을 보여주고 목소리를 내는 것이었습니다. 영원히 존재해 왔지만 사회적으로 제대로 해결되지 않은 사회적 문제에 대한 인식을 계속 높이는 것입니다. 저는 이곳에 여러 번 갔기 때문에 일찍부터 제가 그곳에 조용히 있고 사진을 찍고 나중에는 그들과 놀아주는 것이 소녀들에게 자연스러워졌습니다. 그들에게 제가 보호 시설의 일원이라는 사실이 편안함을 느꼈고 때로는 이 사진처럼 자발적으로 몇 가지 이미지를 "만들었습니다". 소녀들은 그저 이야기만 하고 있었고, 제가 사진을 찍으려고 했을 때 오른쪽에 있는 소녀가 왼쪽에 있는 소녀의 "스타일리스트"처럼 포즈를 취했습니다. 그녀가 얼마나 자연스럽고 우아하게 얼굴을 움직이는지 정말 좋았습니다. 저는 그들이 프로젝트를 위해 포즈를 취하지 않았음에도 불구하고, 그들이 그것을 하고 싶어하고 그들만의 방식으로 돕고 싶어한다는 것을 좋아했습니다. 그것은 대화 없이 순수한 화학 반응과 연결이었습니다.”
Laurin Strele(아프가니스탄 헤라트)의 "Stairway Standoff". 3위.
"헤라트 지하드 박물관에는 무자헤딘 전사들의 실물과 같은 인형이 줄지어 선 계단이 있습니다. 얼굴은 없고, 조용한 군인들만 있습니다. 탈레반 남자가 올라갑니다. 중앙에는 또 다른 탈레반이 총을 손에 들고 앉아 카메라를 똑바로 바라보고 있습니다. 저는 계단 위에 서서 아래를 내려다보았습니다. 아래에 있는 것을 사진으로 찍었습니다. 인형과 사람 모두 조용한 인물들이 말 없이 이야기를 전하는 듯했습니다. 인형과 사람이 현실과 표현의 경계를 모호하게 하는 역사의 사진입니다. 조각된 것이든 살이든 각 인물은 아프가니스탄의 서사에서 실을 엮습니다."
"The Car Boys" by Rebecca Moseman (Carrowbrowne Halting Site, Galway, Ireland). 최종 후보.
"Billy, Steven, Paddy, 세 명의 아일랜드 여행자. 소년들은 버려진 차를 놀이터로 사용합니다. 소년들은 놀 수 있는 자연스러운 공간이 없어서 지루함, 좌절, 공격성을 차를 파괴함으로써 표현합니다. 쥐가 들끓는 Carrow Browne Halting Site는 폐기물 관리 시설 옆 Galway City 외곽에 있습니다. 이 시설은 임시로 운영될 예정이었지만, 영구 거주지가 되었습니다. 아일랜드 여행자는 자랑스럽고 은둔적인 사람들로, 시간이 지나면서 그 기원이 사라진 문화와 전통을 유지하고 있습니다. 2017년 가을에 저는 동료 사진작가의 감독 하에 그들과 함께할 기회를 얻었고, 그는 그들의 세계에 접근할 수 있게 해주었고, 그들의 삶을 사진으로 찍을 수 있게 해주었습니다. 이 일련의 이미지는 제가 운 좋게도 만날 수 있었던 여행자들과의 개인적인 상호 작용을 반영합니다."
"Mundari와 그들의 소중한 소들." France Leclerc(남수단) 지음. 최종 후보.
"나일 계곡의 토착민인 Mundari는 약 10만 명의 작은 민족입니다. 이 지역의 다른 많은 부족과 마찬가지로 Mundari에게는 모든 것이 소에 관한 것입니다. 소는 Mundari의 주요 부의 원천입니다. 소는 일종의 통화 역할을 하며, 그로 인해 지위와 권력의 상징이 되었습니다. 그리고 소는 훌륭합니다. 이 Ankole-Watusi 소는 거대하고 인상적인 곱슬 뿔을 가지고 있습니다."
"사진 스토리텔링 예술을 기념하는 Visual Story Award는 가장 강력한 스토리를 찾는 것입니다."
Andrea Peruzzi(스리랑카, 웰리가마)의 "웰리가마의 장대 어부들". 최종 후보.
"아직 아무도 스리랑카 남부 해변을 거닐지 않는 새벽 첫 빛에, 일부 지역 어부들이 바다 한가운데 모래에 꽂힌 장대에서 매혹적이고 경치 좋은 낚시를 시도합니다. 다행히도 일부 노인 어부들이 계속 실천하고 있는 고대 지역 낚시 관습이며, 관광객을 위한 가짜 사진 세트가 아닙니다. 낮에 나라의 일부 지역에서 종종 마주칠 수 있기 때문입니다."
Eliane Band(인도 구자라트주)의 "물의 추구". 최종 후보.
"인도 구자라트주의 내륙 지역에는 Rabari Community Village가 있는데, 그곳에서 저는 일상의 의식의 본질을 목격할 수 있었습니다. 필수적인 필요를 위해 물을 가져오고 나르는 힘든 작업입니다. 제 마음에 진정으로 공감되는 것은 이 힘든 일상 활동이 고요하고 시적인 장면으로 변모하는 것을 목격하는 것이었습니다. 이 이미지는 물을 모으는 물리적 행위를 요약할 뿐만 아니라 이 일상적인 일에 대한 커뮤니티의 접근 방식을 가슴 아프게 반영하는 역할을 합니다. 우아함, 아름다움, 그리고 자신의 상황에 대한 본질적인 수용이 특징입니다. 프레임에 포착된 이러한 대조는 Rabari 사람들이 일상 생활의 복잡성을 헤쳐 나가는 동안의 회복력과 초월적인 정신을 요약합니다."
Hossein Fardinfard(조지아, 츠칼투보)의 “Nameless1”. 파이널리스트.
“시리즈 'Blackout'에서. Merry는 1992년 압하지야 전쟁의 희생자 중 한 명입니다. 그녀의 오빠와 53세의 남편은 모두 압하지야 분리주의 세력에 의해 살해당했습니다. 다리에 부상을 입은 그녀는 탈출하여 2주 동안 숲에 숨었습니다. 긴 여정 끝에 그녀는 츠칼투보에 있는 그녀의 새로운 집에 도착했습니다. 개인적으로 Merry와 이 사진은 저에게 희망을 상징합니다.”
조지 맥클라우드의 "Evans & Charles"(가나, 은코란자). 최종 후보.
"옥수수 농사와 생산을 중심으로 한 지역 사회를 기록하는 진행 중인 프로젝트의 일부입니다. 저는 그곳에서 2주를 보냈고, 카메라를 들고 나타나기 전에 사람들을 알아가고 신뢰를 쌓고 싶어서 한 장의 사진을 찍었습니다. 그래서 이 사진은 제가 가장 잘 알게 된 두 사람의 마지막 밤에 촬영했습니다. Evans & Charles. 프로젝트의 첫 번째 이미지에 나오기를 원했던 매우 친절한 사람들입니다. Evans는 현장 감독이고 Charles는 야간 경비원입니다. 저는 그들을 포즈를 취하고 싶었지만, 제가 여러 번 본 것과 똑같았습니다. 더 나은 구성을 위해 오토바이를 옮겼을 수도 있습니다."
아프로디티 디아만토풀루의 "제목 없음 1". 최종 후보.
"(말할) 이야기가 없다"라는 제목의 사진 시리즈는 현재에서 과거로의 내적 여정을 탐구합니다. 이 시리즈는 문자적, 상징적으로 내 사적 가족 컬렉션과 대화를 형성하는데, 이미지에 묘사된 개인은 내 가족, 친척, 친구의 일부이기 때문입니다. 이 사진을 조작하고 현재 순간과 일치시킴으로써, 나는 그들의 성격, 서사, 역할을 풀어내고자 노력합니다. 이 과정을 통해 나는 과거를 재창조하고, 그들의 행동을 평가하고, 가족의 역동성과 역사 속에서 내 역할을 재정의하고자 노력합니다."